Asian Pacific Art Institute of America

传东方艺术神韵，架东西文化虹桥

 

　   穆家善现象对中国艺术的启示　

　　　　　　

                    梁永琳   (中国书法家协会理事  《人民日报》海外版文艺部主任)

 

用一个简单的结论便可以概括一个画家，那么这个画家必将会被历史简单地抹去。而在我眼里，穆家善并非一个简单的画家。穆家善现象对观众所习惯的非此即彼思维模式是一个巨大的挑战。因而要我在短短的篇幅中对他和他的艺术作评价，也就会踌躇再三，迟迟不敢落笔了。

我们审视中国现代及当代画家的作品，就会发现，有着西方绘画背景的中国画家如林风眠、吴冠中，在他们的中西结合中，我们依稀能见西方审美痕迹；而纯粹的中国背景画家如黄宾虹，则接续着中国绘画的“香火”，寻根溯源，清晰可辨。这是影响当代中国大陆画家的主流思想，或者称之为两大格局。随着改革开放的加深，审美多元化和思想的开放，率意的尝试，浮躁的心态弥漫，中国大陆出现了一种姑称之为新两局的趋势：一曰“时尚化”的趋势，一曰“古典化”的趋势。这两种趋势虽然不同，前者以眩人眼目的形式尝试吸引着媒体的发注；后者以惊人的技巧让人重温古典之美。但有一点是共同的，即创造能力的弱化，这让许多人为中国画的前途忧虑。在这样的背景下，我们看到穆家善君的绘画作品，不由得心头一阵惊喜！这才是不逐时风，独立思考的画家！拿他的作品与中国历代的画家作品相较，会感到不同的样式，但内在的精神又与中国绘画一脉相承，仿佛有一条没有割断的脐带。追求不同，为不同而不同，那是“时尚化”和“古典化”选择的羊肠小道；而循着历代大师走过的路径攀登新高峰，这才是最重要的。无疑，家善君选择的是后者。

正因为此，初读他的画作，对我们这些解读者来说真的是一种挑战。品读他的画作《云树冥冥》、《清韵图》、《白云探瀑图》、《轻舟已过万重山》，若用“南地北画”“厚重灵逸”或“雄劲与飘逸”、“静虚与空灵之美”这样的评价来评论其画作是对的，但你隐隐会感到意犹未尽，一种形式之外、技巧之外的东西在吸引着你走进别样的精神世界，逍遥而自足，透着纯粹中国气派的深远的美。

而新作大峡谷系列之《翠染青山入画图》《风起云醉清泉流》《峡谷放秋图》《大峡谷之歌》以及《独入深山信步行》《行人无限秋风思》《观瀑亭》《清泉石上流》《山川无言瀑自流》《秋风萧瑟洪波起》虽然是紧随着中国历代画家走过的路径也即有延续性，但更为显豁的随着时代的变化而糅入当代性。气象磅礴，石涛曾有语“磅礴睥睨乃翰墨家生平所养之气”，此之谓也！

虽然许多文艺大家都说过，越是民族的就越是世界的。但其中也含着一个悖论。事实已经证明，穆家善君的世界影响已经产生了。虽然是奇怪的现象，却又是不可否认的现象：越是在美国扎得深，却越能发现中国深远的美，这也许便是穆家善现象对中国艺术的启示。

 

                                                                                                2008年1月6日于北京

Review Articles about APAIA and Mu Jiashan